Postava Wonga Fei-hunga patří k nejživějším mostům mezi historií a mýtem, které kdy hongkongský film postavil. Skutečný lékař a mistr stylu Hung Gar se ve filmu proměnil v archetyp: klidný, zásadový ochránce komunity, jenž ovládá sílu i soucit. Toto napětí mezi pěstí a mastičkou, mezi tradicí a proměnlivostí doby, tvoří jádro tématu, které se napříč dekádami vrací – a dává filmařům rámec, jak vyprávět o identitě, morálce a modernizaci jižní Číny.
Od éry černobílých snímků s Kwanem Tak-hingem až po novou vlnu, kterou definoval Tsui Hark a jeho série Once Upon a Time in China s Jetem Li, se mění forma, ale přetrvává idea. Starší filmy dělaly z Wonga učitele ctnosti a národního uvědomění; novější verze rozšířily škálu emocí i konfliktů a s choreografy jako Yuen Woo-ping proměnily boj v pohyblivou kaligrafii. Akce tu není samoúčelná – odráží srážku tradice s tlakem kolonialismu, průmyslu a nevyhnutelné globalizace.
Ikonografie je jasná: klinika Po Chi Lam jako útočiště, tygří-jeřábí technika, legendární „kop bez stínu“, lví tance, které se z lidového rituálu stávají dramatickými vrcholy. Protiklady bývají konkrétní – korupce, obchod s lidmi, násilná moc – ale skutečný zápas probíhá o podobu cti a odpovědnosti v době, kdy se hodnoty lámou. I slavná melodie „On the General’s Orders“ se stává hudebním emblémem statečnosti, který sjednocuje různé generace diváků.
Dědictví Wonga Fei-hunga přesahuje jeho vlastní filmy. Otevírá dveře k dalším biografickým hrdinům a přepisuje pravidla žánru, v němž je fyzická zdatnost nositelem myšlenky, nikoli jen atrakcí. Inspiruje moderní cykly typu Ip Man a pomáhá exportovat kantonskou kulturu i etiku kung-fu do světa. Tím, že spojuje osobní příběh léčitele s velkými dějinami, nabízí filmařům stále živé téma: jak zůstat člověkem, když se dějiny zrychlí.
Co by vás mohlo zajímat: Jeremiah S. Chechik, Legenda o opilém Mistrovi, Yuen Woo-ping, john mctiernan
